Categoriearchief: Abstract Art

Abstractie #3

Stippen gebruik ik eigenlijk zelden, maar het kan mooi zijn en hoe dan ook is het een eenvoudig genoegen om ze een paneel te zetten. Ze zijn hier wel geleid, zodat je structuur krijgt in het beeld. Het is ook een genoegen met uitgesproken kleuren te werken, waar je in een portret meestal wat voorzichtiger mee bent. Al is ook dat natuurlijk enkel een kwestie van je eigen voorkeur en wat je beoogt.

UT#3 ©Hiser.nl

Een afbeelding van een werk is nooit precies gelijk aan het echte werk, dat is hier ook het geval. De suggestie van diepte is hier iets sterker dan in het werk zelf. Dat komt waarschijnlijk doordat het werk zelf iets matter is.

Groen

Je kunt een eindeloze serie foto’s maken van kleurvarianten. Geweldig als je een verzamelaar van kleuren bent – als die bestaan – of als je een collage wilt maken. Het moet fascinerend zijn om een grote muur helemaal bedekt te zien met een collage van kleurvarianten. Schilders willen nog wel eens kleurstalen maken van hun verf. Natuurlijk primair bedoeld om te onderzoeken welke verfkleuren zich goed laten mengen en om mengverhoudingen vast te leggen voor mogelijk toekomstig gebruik. Maar die kleurstalen zijn ook op zichzelf vaak interessant om te zien. Als je wel eens kijkt naar het tv-programma Sterren op het doek, kun je soms in het atelier van een deelnemende kunstenaar kleurstalen zien staan of hangen.

Terug naar foto’s. Kleur speelt in foto’s altijd een belangrijke rol, zelfs als kleur ontbreekt. Maar we zijn zo gewend aan kleur dat we het vaak niet bewust zien. Dat wordt anders als je je camera tijdens de opname beweegt in plaats van stilhoudt. Afhankelijk van het eindresultaat kunnen details nog steeds aandacht vragen, maar veel minder dan in gewone foto’s, het hele beeld is nu van belang geworden en daarmee ook de kleuren van het gehele beeld.

Groen1 ©Hiser.nl

Maar nodig is het niet, de beweging. Deze boombast is groen genoeg van zichzelf, van het mos.

Groen2 ©Hiser.nl

Abstractie #2

Een foto maken lijkt een fluitje van een cent. Je richt je camera, tablet of smartphone ergens op, klikt en klaar. Technisch gezien gaat het zo simpel, maar als je kritisch naar je foto’s kijkt blijven er weinig over die de moeite waard zijn. Althans, dat is mijn ervaring. Zo simpel is het dus eigenlijk ook niet.

Schilderen lijkt daar op. Je zou zeggen: kies een ondergrond, kies je verf en je kleuren en schilderen maar. Heel soms werkt dat zo en bij de ene schilder beter dan bij de andere. Maar ook schilders moeten geregeld constateren dat het werk dat gisteren nog zo goed leek, vandaag toch rommelig of dodelijk saai blijkt te zijn. Daar komt als extra nadeel bij dat het maken van een schilderij veel meer tijd in beslag neemt dan het maken van een foto. Al zijn er genoeg schilders die ten minste 1 werk per dag weten te maken. Daar staat gelukkig ook weer iets tegenover. Het doet je ook een groot genoegen als een werk zijn voltooiing nadert.

Dit werk is tweede helft vorig jaar voltooid. Het was vooral bedoeld als een experiment met bepaalde technieken.

UT#2 ©Hiser.nl